总之，你不需要看过天能再看这篇文章，因为无知就是我们的优势，在这疫病之年，如果有一部片能让人从大脑到心脏都彻底沸腾，并且将回天乏术的电影院妙手回春，那么就是诺兰今年的新作天能，如果今年你只能选一部片看，那你较好选择这一部，否则到下一部强片出现前，你都必须与他人活在平行世界。

无论如何，诺兰再次创造了令人窒息的奇蹟。

「你不需要理解，只需要感受。」

我还能说什么呢？

你当然可以去查阅钳形攻势，马克士威尔的恶魔、莫比乌斯之环等等诺兰在片中出现的物理名词，然而诺兰交给我们的毕竟不是一篇让人想睡的期末论文，而是一场耳目一心的体验，

或许更重要的是睁开眼睛，打开耳朵，感受这部为了电影院而生的电影，因为诺兰要带给我们的景观不只是一种知性上的满足，更是一种感性上的临界，如同诺兰的其他作品里，人有千百种理性的算计，但总是为了一个非理性的理由，人们建造一整个世界，是为了留住在现实里本该消逝而去的东西，这是诺兰虚构的浪漫之处，在本片里尤其是重点。

如果是本来就喜欢看动作片的人就更有福了，设想《不可能的任务》、《瞒天过海》系列倒过来演，每一个行动都要以逆转方式来设想新的两条相遇的路径，讲这些都太复杂太抽象了，我可以直接告诉你你在片中看的每一场动作戏一场比一场更精采，而且那是你从来没见过的规模，我们都看过爆炸，然而宇宙爆炸又是另一回事，从一般的室内打斗，再到匪夷所思的室内打斗，再到更加匪夷所思的室外打斗，未来朝你奔跑而来，而你无可抵抗的被未来吸引上去，如同观众无可抵抗的盯着墙上的弹孔，看着片中的人扭打在一起，而子弹穿过弹孔退回弹夹的诡异感受朝我们席卷而来，又或者是车道上翻覆车辆腾空回到地面然后朝你而来，甚至是密密麻麻的攻城掠地场面，建筑方才从虚无中生长出来，立即被爆炸折成两半，而有的人闪避不及直接在逐渐缩小的爆炸中被封入墙后，这些不再只是回到未来，也不再只是改变过去，而是有一个区域，未来与过去交缠生长，以致於创造出了不可能出现的妖异美景。

在观影过程，我们既要理解当下发生了什么，也要理解未来发生了什么，如果当下是Ａ，未来是Ｂ，在这部片里当下就成了Ａ＋Ｂ，形成了数学上不可能的等式，Ａ＝Ａ＋Ｂ，如同有人为了理念成为不灭的幽魂，有了为了理念成为了巨大的人物，那个Ｂ从何而来成了一种不可能的思考。

诺兰提供了不可能的观测世界的方式，你不只要计算什么时候会到未来，也要计算未来什么时候会碰到你，於是你若想要胜利，不只要站在当下的角度思考未来，也要站在未来的角度思考过去，向后的思维必须加上向前的思维统合在一起。你的意愿不只是要去抓住什么，也要去接住什么，唯有这样，连接两者的「当下」才能存在，换言之，诺兰以很冷静的方式告诉我们爱是什么，爱是永恒的一致性，为了爱一个人我们愿意让自己在无情的时间流速内，以惊人的坚强造就一种我们自己都预料不到的高强度的一致性，一种以爱而成的宿命在片中以各种令人头疼的解释性对白解释着，与之相反地则是放弃一切，任由世界消逝的颓废，这正是对爱绝望的必然结果。

不过话说回来如果没有这些令人头疼解释性对白，许多观众可能在观影途中就会掉下诺兰打造的这台时间特快车，尤其我们要注意的是本片里这台火车是以加速度而非均速行驶着，为了让尽可能多的人一同登上本片安排的每一个高峰还有最后那一个直达天听的高峰，才不得不在最开始的高峰后进入低速重新累积速度，而Ludw**Göransson制作的音乐则如同在《黑豹》里般优秀的表现使我们的心跳不断维持在高转数上使我们不致因诡异的画面与难料的发展而昏厥过去。

丑话说在前头，可能是为了配合观众的智商（毕竟是两个小时又半小时）诺兰在本片里加入了不少解释性对白，如果没有这些解释性对白电影节奏可能可以更快，如同开场那场节奏明快的歌剧院攻占行动，我们不需要知道里面的人谁是谁，或者是他们正要做什么，换句话说我们不需要知道他们的过去与未来，因为我们看到了他们正在做什么，也看到了在这行动之中，有人与其他装扮相同的人行动不同，而紧迫性来自被沈睡的群众以及即将引爆的歌剧院，这是开头诺兰所安排的一场他人难以匹敌的精采谍对谍戏码，同时也流利的透过一个镜头带出本片最重要的设定，能使物质运动逆转的「天能」

一切都从「天能」开始，也从「天能」结束，或许一切根本没有开始也没有结束。